LITERATURA

ROMANCE

Es un romance amoroso con versos octosílabos, riman los versos pares con rima vocálica en “-o”, con la siguiente estructura métrica:

(8- 8a 8- 8a ...)

Este romance es ‘in media res’ porque el autor no aclara si la mujer de la que habla, es su amiga, su amada, su amante o una desconocida.

Este es un poema romántico en el que nos narra que en la misa mayor de la mañana de San Juan, cómo el autor describe a su señora alabando su belleza y destacando sus rasgos positivos; él dice que es una dama hermosa, coqueta y bien vestida. También dice que todas las damas del pueblo la envidian y todos los galanes quieren estar con ella. Cuando la dama entra a misa produce tal impresión que hace que el abad se confunda en el altar y los monaguillos en vez de decir ‘amén’, dicen ‘amor’. Este poema romántico es una narración. No existe diálogo porque sólo habla el autor.

Este romance tiene final truncado porque no queda claro qué ocurre después de la misa, sólo sabemos que la dama entra en la iglesia y causa impresión ante los espectadores.

En el romance se distinguen varios fragmentos que utilizan presente histórico como por ejemplo “En la su boca muy linda lleva un poco de dulzor”. También podemos ver la expresión helo ya ejemplificada con “Allá va la mi señora”.

JORGE MANRIQUE

Jorge Manrique fue un poeta castellano del Prerrenacimiento, sobrino del también poeta Gómez Manrique. (1440 - 1479). Entre sus obras escritas se pueden encontrar: “Escala de Amor”, “Don Jorge Manrique quejándose del dios del amor.”, “A la Fortuna”, “Porque estando él dormido le besó su amiga.”, “Diciendo que cosa es amor.”

Entre sus obras burlescas destacan: “A una prima suya que le estorbaba unos amores.”, “Coplas a una beoda que tenía empeñado un brial en la taberna.” y “Un convite que hizo a su madrastra”.

Su obra más importante fue “Coplas por la muerte de su padre”. Es una literatura elegíaca donde se lamentaba por la muerte de su padre. Pero Jorge Manrique no se va a recrear tanto en el sufrimiento que le provoca la muerte de su padre y contarlo. Sino que nos va a hablar de su fama, es decir, de los hechos por los que su padre, don Rodrigo Manrique, debe ser recordado para poder sobrevivir en la memoria. Esta obra constituye una de las obras capitales de la literatura española.

Las coplas de Jorge Manrique son tan importantes por su originalidad. En sus obras, rehace fuentes o tópicos ya existentes. En la obra “Coplas por la muerte de su padre” se pueden distinguir los 4 tipos de fuentes o tópicos.

El primero de ellos es “Vanitas vanitatis”, que significa “vanidad entre vanidades”; donde reflexiona sobre todo aquello que carece de importancia, como la riqueza, el poder, la belleza… Porque todo eso pasa con la vida y acaba muriendo. Este tópico se puede encontrar en las coplas I - XIV. Un ejemplo en las coplas estaría en la copla III, donde el autor dice:

“Nuestras vidas son los ríos que van a dar en la mar, que es el morir; allí van los señoríos derechos a se acabar y consumir; allí los ríos caudales, allí los otros, medianos y más chicos, allegados son iguales los que viven por sus manos y los ricos.”

Otro tópico en las coplas sería “Vbi sunt”, que significa “donde están”; esta es una pregunta retórica. Se interrogan qué dónde han acabado aquellas caras o personas que eran tan importantes en una época determinada. Lo que hace Jorge Manrique es reducir el espacio y el tiempo, porque a diferencia de otros autores, va a preguntar tanto por personajes como por acontecimientos cercanos en el tiempo y en el espacio. Este tópico se puede encontrar en las coplas XV-XX. Un ejemplo en las coplas estaría en la copla XV, donde el autor dice:

“Dejemos a los troyanos, que sus males no los vimos, ni sus glorias; dejemos a los romanos, aunque oímos y leímos sus historias; no curemos de saber lo de aquel siglo pasado qué fue de ello; vengamos a lo de ayer, que también es olvidado como aquello.”

Otro tópico en las coplas nos mostraría a la muerte como un personaje amable. Mientras que el personaje de la muerte es terrible en los poemas de los escritores contemporáneos a Jorge Manrique, en sus obras aparece como un personaje amable porque llama a la puerta y trata a las personas con educación. Este tópico se puede encontrar en las coplas XX-XXIV. Un ejemplo en las coplas estaría en la copla XXIII, donde el autor dice:

“Tantos duques excelentes, tantos marqueses y condes, y varones como vimos tan potentes, dí, Muerte, ¿dó los escondes, y traspones? Y las sus claras hazañas que hizieron en las guerras y en las paces, cuando tú, cruda, te ensañas, con tu fuerza las atierras y deshaces.”

En el último tópico, Jorge Manrique escribe literatura de planto. En las coplas XXV-XL es la parte de las coplas que consiste en la elegía anteriormente dicha, y donde por primera vez aparece el padre. Al principio aplicaba ejemplos de la historia reciente, y ahora las concreta en Rodrigo Manrique, alabando cómo en todo momento sus hazañas. Una copla en la que alaba a su padre es la copla XXV y dice así:

“¡Que amigo de sus amigos! ¡Qué señor para criados y parientes! ¡Qué enemigo de enemigos! ¡Qué maestro de esforzados y valientes! ¡Qué seso para discretos! ¡Qué gracia para donosos! ¡Qué razón! ¡Qué benigno a los sujetos y a los bravos y dañosos qué león!”

Además, estas coplas se estructuran en tres partes. La primera de ellas es la “Filosófica y universal” donde reflexiona sobre ideas generales sobre la vida, el paso del tiempo, etc. La segunda es la “Ejemplificadora de hechos concretos” donde esas ideas generales las traslada a hechos concretos como el bailar, el danzar, la ropa… Por último, la tercera parte es la “Individualizadora en el caso de don Rodrigo” donde ya pasa a hablar en el caso de la vida y la muerte en el caso de su padre.

Jorge Manrique rechaza la grandilocuencia a la hora de escribir. Él escribe sus obras con una sintaxis breve, con frases cortas y sencillas y también escribe con pocos culturismos. Además, moderniza su lengua escribiendo con pocos arcaísmos, comparado con otros autores de su época. Por último, Jorge Manrique añade unas características destacables, así como la sinonimia en sus obras, la antítesis nombrando conceptos contrarios, la anáfora repitiendo una o más palabras al comienzo del verso y utiliza muchas exclamaciones y preguntas en sus textos.

La métrica de la obra está compuesta por cuarenta coplas formadas cada una por dos sextillas unidas entre sí, cuyos versos tienen una medida de cuatro sílabas el tercero y el sexto y ocho sílabas los restantes. La rima de estos versos, todos ellos de arte menor, es “a, b, c, a, b, c” en asonante.