IDEAS GENERALES.
El desarrollo del humanismo trajo consigo el interés por las lenguas, pues se pensaba que la capacidad de hablar era lo que distinguía a los hombres de los animales. Este interés se centró tanto en el estudio de las lenguas clásicas (latín, griego, hebreo) como en las lenguas modernas. Entre ellas el castellano:
- Gramática de la lengua castellana, de Antonio de Nebrija
- Diálogo de la lengua, de Juan de Valdés
LA LÍRICA.
Hay 2 corrientes: lírica tradicional y lírica italianizante.
- Lírica tradicional: comprende aquellos poetas que seguían escribiendo como en el prerrenacimiento (uso del poliptoton, antítesis, imágenes alegóricas. Su líder es Castillejo. Siguen escribiendo romance y poemas de cancionero.
- Lírica italianizante: sigue la moda de componer poemas que entonces se hacía en Italia. El primer ensayo es el del ‘Marqués de Santillana’, que escribió ‘Sonetos fechos al itálico modo’, que fue un desastre, le salió mal porque usó muchos arcaísmos, tiene una lírica asonante y no es de tema amoroso.
Cuando realmente penetra es cuando se relacionen Navagero (embajador de Venecia en Granada) y Boscán. Entonces Boscán le cuenta a Garcilaso que ha hablado con Navagero y Garcilaso prueba y le sale muy bien.
El petrarquismo y el neoplatonismo son las dos influencias que recibe nuestra lírica renacentista, que influyeron en la lírica de toda Europa.
El petrarquismo.
Petrarca funde la lírica cortés con el ‘Dolce stil nuovo’ creando una nueva forma de hacer poesía. Petrarca se hizo famoso por su cancionero (conjunto de poemas amorosos dedicados a Laura). Antes de esto Petrarca fue un filólogo muy importante, se dedicó al estudio del griego y del latín (sacó manuscritos en griego y en latín).
Mezcla la lírica cortés con los pensamientos y sentimientos que el amor le produce. Cuenta las reacciones que le provocaban ver a su amada (siempre son unos sentimientos desgraciados y de tristeza porque nunca consigue a Laura). Se dice que sus problemas son un diario espiritual porque expresa sus sentimientos como en un diario.
TEMA:
- Es de temática amorosa, va dirigido a Laura.
- Lírica cortés: servicio y secreto.
- Se centra en los sentimientos que le produce el amor, y hace uso del diario espiritual.
- Neoplatonismo (vid. Infra)
FORMA:
- Sencillez. No hay latinismos, ni juegos verbales descarados.
- Propagó el soneto.
El neoplatonismo.
Corriente filosófica que surge en el Renacimiento y que vuelve los ojos sobre el pensamiento de Platón. Marsilio Ficino es su impulsor.
Contemplación de la belleza de la amada, reflejo de la perfección de Dios: furor amatorio.
DIOS = PERFECCIÓN = VERDAD
La belleza de la amada siempre se presenta a través de unos arquetipos: ojos, piel y cabello claro.
alma
Arquetipo de belleza: rubia, ojos claros y piel blanca.
Abundancia de la palabra y de la palabra vista.
Nuevos temas.
AMOR: Siguiendo a Petrarca los poetas mezclarán: lírica cortés, amor neoplatónico e intimismo.
- Amor cortés: servicio secreto, adúltero.
- Neoplatonismo: A través de la belleza de la dama, reflejo de la belleza de Dios, el alma puede volver a su origen.
Creación de arquetipos de belleza que simbolicen la luz y verdad: ojos, piel y cabello claro.
- Intimismo: se centrarán en los sentimientos del poeta.
NATURALEZA: A diferencia de de la lírica anterior la naturaleza pasa a primer plano. El poeta comulga con la naturaleza.
El tópico utilizado en el ‘Locus Amoenus’, que quiere decir ‘lugar ameno’. Hay bastante vegetación, muchos árboles que dan sombra, hierba, hace un tiempo primaveral, viento suave, siempre hay alguna corriente de agua, tiene criaturas fantásticas (dioses, ninfas…).
VITALISMO: Que indica a aprovechar el momento. Como tópicos tenemos, el ‘carpe diem’ y el ‘collige virgo rosas’ que quiere decir coge niña las rosas. Ambos tópicos significan ‘aprovecha el momento’.
Hay una huída de la aceptación, les gusta la sencillez.
Nuevas formas.
- Imitatio = plagio : los poetas han de leer a los poetas antiguos e crean versiones de ellos.
- Utilización de mitos para expresar sus sentimiento
- Huida de la afectación
- Nuevos metros:
- Soneto
- Lira
- Tercetos encadenados.
PRIMER RENACIMIENTO
Garcilaso de la Vega.
Fue un poeta del Renacimiento que comenzó a escribir como se hacía en el prerrenacimiento. Pero luego, s través de Boscán conoce la lírica italianizante y comienza a escribir con la temática y las formas de esta lírica. Además viaja 2 veces a Italia. Su obra es muy breve, pero luego se empezó a conocer.
TEMAS:
AMOR. Son de temática amorosa y estaban dedicados a Isabel Freyre, una dama de la reina de Portugal. Se muere cuando está en el parto, y le dedica unos poemas por su muerte.
La describe con arquetipos neoplatónicos (rubia, de ojos azules, piel blanca…). Siempre manifiesta sentimientos de tristeza.
NATURALEZA. Una égloga es una composición de tema pastoril. Están protagonizadas por pastores idealizados (iban muy bien vestidos y solo se preocupaban por el tema del amor, en campos ideales. Hablan del amor, pastores idealizados dentro de un Locus Amoenus donde hay ninfas. Ese locus Amoenus lo va a ubicar en el Tajo a su paso por Toledo.
VITALISMO. Lo entiende desde los temas ‘Carpe Diem’ y ‘COLLIGE Virgo Rosas’. Esto se ve en un soneto que comienza ‘En tanto que de rosa y azucena’.
FORMAS:
IMITATIO. Versiona autores clásicos, entre ellos a Ovidio con su libro ‘Metamorfosis’.
MITOS. Se sirve de la mitología clásica para expresar sus sentimientos, y recurre a las leyendas clásicas.
SONETO. Empleará sobre todo el soneto (versos endecasílabos). Y la rima de los sonetos será asonante y si es consonante, no aguda.
También escribe canciones (en forma de lira), además de los sonetos.
OBRA: Su obra es muy breve.
- Sonetos, canciones y elegías.
- Tres églogas (composiciones de ambiente pastoril).
SEGUNDO RENACIMIENTO
Fray Luis de León
Segunda mitad del siglo XVI. Concilio de Trento y Contrarreforma. Consolidación de las formas renacentistas. Era profesor de la biblia (la sagrada escritura). Estuvo encarcelado porque había escrito una adaptación de parte de la biblia que era diferente a la “vulgata”. La vulgata es la traducción oficial de las sagradas escrituras (biblia) escrito en latín. La biblia original estaba en hebreo y en griego.
Escribe mucha poesía en castellano, pero también neolatina. Se conoce por su poesía. Tiene 2 temas:
- Naturaleza: Deseo de salida y retiro del ajetreo de la vida urbana. Búsqueda de la paz = acercamiento a Dios. Él se imagina que en el campo se está muy bien y decide apartarse de la ciudad para irse al campo.
- Tópico del Beatus ille (Horacio): que quiere decir “feliz a que” consiste en que el poeta expresa su felicidad cuando vive retirado en el campo, fuera de la ciudad porque para él la ciudad significa ambición, estrés, desasosiego, inquietud y el campo es lo contrario: tranquilidad, paz… el primer poeta que escribe este tópico es Horacio. Lo utiliza de forma irónica porque al finalizar todo lo pone en boca de alguien que está contado el dinero.
- Amor: va a tratar el amor hacia dios.
Formas:
- Fusión de diversas tradiciones:
- Bíblica – hebreo (profesor de las Sagradas Escrituras)
- Latina – Horacio
- Petrarquismo
- Perfección lingüística: sencillez y sobriedad.
- Métrica: la lira (que es una estrofa que mezcla versos endecasílabos con heptasílabos. Son estrofas de 5 versos)
OBRAS: en la obra de Fray Luis es típica la diéresis como por ejemplo rüido. Utiliza la alegoría de la fama.
- Poemas más importantes:
- Oda a la vida retirada: Contrapone 2 mundos “el campo, naturaleza” y “la ciudad”. Para ello utiliza el Beatus ille. Aparece connotado positivamente el campo “descansada vida”. Relaciona la soberbia con la ciudad y la riqueza también la relaciona con la ciudad. En la ciudad la gente se preocupa de la fama y la apariencia y de las falsas alabanzas. Dice que en el campo la tranquilidad y la ausencia de ambición… se duerme bien, el día es alegre. Está en el monte, tiene un huerto, es primavera, hay flores, una fuente pura, árboles, hierba…
- Oda a Francisco Salinas.
- Además de su traducción de El Cantar de los cantares
San Juan De La Cruz
Ningún poeta resulta hoy tan admirado como San Juan de la Cruz. Segunda mitad del siglo XVI. Concilio de Trento y Contrarreforma. Consolidación de las formas renacentistas. San juan de la Cruz para expresar su amor a dios hace una alegoría en la que utiliza la siguiente equivalencia.
DIOS - AMADO
ALMA - AMADA
Va a utilizar símbolos como la fuente, el huerto, la llama, símbolos de flores (azucena – pureza). Utiliza mucho las exclamaciones, los apostrofes (el poeta se dirige a un elemento de la naturaleza o a otra persona), antítesis (ese amor se manifiesta como manifiestos encontrados). Utiliza diferentes tradiciones.
Temática:
- Amor a dios.
Inefabilidad de la poesía:
- El amor es su tema.
- Es inefable ←→ no puede explicarse con un lenguaje corriente.
- De ahí la necesidad de la poesía.
Su poesía se vale de numerosos recursos para expresar ese amor hacia Dios:
- Alegoría por la que equivale amor a Dios con el de un hombre hacia una mujer.
- SÍMBOLOS: “fuente”, “huerto”, “tortolicas” del encuentro amoroso.
Unión de elementos de diferentes tradiciones:
- Grecolatino.
- Bíblico.
- Petrarquismo.
- Garcilaso.
- Popular.
Obras:
- Noche oscura del alma. Un joven (el alma) sale a buscar a su esposo (Dios) en medio de la noche. En el poema se ve que es amor puesto en boca de una mujer, y la mujer representa al alma, por ejemplo en “Salí sin ser notada”. Hay exclamaciones, como por ejemplo ¡oh dichosa ventura!
- Antítesis – día y noche
- Apostrofe- ¡oh noche, que guiaste! Va dirigido a la noche.
- Cántico espiritual. Versión del Cantar de los cantares.
- Llama del amor viva. El fuego del Espíritu Santo prende en el alma en unión con Dios.
LA NARRATIVA
El nacimiento de la novela
La novela se desarrolló plenamente durante el Renacimiento.
El modelo es italiano (novella) y lo proporciona Boccaccio.
En principio era un relato corto.
Subgéneros narrativos cultivados en el renacimiento
- Novela morisca: Relatos sobre la convivencia entre moros y cristianos.
- Novela corta o italiana: inspiradas directamente en Boccaccio y mezcladas con los cuentos folclóricos tradicionales.
- Novela pastoril: Protagonizada por pastores idealizados en una naturaleza que sigue el tópico del Locus amoenus. Tema amoroso (amor neoplatónico).
- Novela bizantina: Amor, aventuras y viajes.
La novela picaresca. El lazarillo
El Lazarillo fija las características de este subgénero narrativo:
- Autobiografía:
- Autor y personaje se identifican: yo por bien tuyo
- El protagonista va evolucionando a lo largo de la obra, no es un FACTUM sino un FIERI característica de la novela moderna.
- Viaje: Elemento técnico importante que promueve nuevas situaciones.
- Servicio: El pícaro siempre esta al servicio de alguien.
- Argumento: buscar.
- Estilo:
- Equilibrio entre el habla coloquial y culto.
- Para aportar verosimilitud a la narración el autor emplea a veces un estilo coloquial: refranes, expresiones populares
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